В Национальном музее Таджикистана 2 сентября состоялась торжественная презентация выставки «Модарнома» («Ода матери») народного художника республики Сабзаали Шарифа (Сабзали Шарифова).
Экспозиция приурочена сразу к двум датам — 35-летию государственной независимости Таджикистана и 80-летнему юбилею самого мастера, который он отметил в мае этого года.
На выставке представлены более 30 уникальных работ выдающегося живописца и лауреата Государственной премии имени Абуабдулло Рудаки — как из золотого фонда музея, так и из личной коллекции автора.
Поздравить юбиляра пришли официальные лица, коллеги по цеху и поклонники его творчества. Среди почетных гостей были министр культуры Матлубахон Сатториён, советник отдела помощника президента РТ по вопросам социального развития и связям с общественностью Мухиддин Панджшанбезода, директор Агентства по охране историко-культурного наследия Шерали Ходжазода, председатель Союза художников Наргис Хамидова, председатель Союза писателей Низом Косим, народная поэтесса Таджикистана Гулрухсор Сафиева, а также известные деятели искусства — Малика Калонтарова, Тамара Катаева, Лариса Додхудоева, Аслиддин Низоми, Манзура Ульджабаева, ректор Государственного института изобразительного искусства и дизайна Таджикистана Сироджиддин Джурахонзода, родные и близкие мастера.
Каждый из выступавших подчеркнул неоценимый вклад Сабзаали Шарифова в развитие национального изобразительного и монументально-декоративного искусства, а также его особое отношение к образу матери, который занимает центральное место в его творчестве.
Образ матери и философия цвета
Преподаватель истории искусств Института изобразительного искусства и дизайна Таджикистана, искусствовед Севара Ганибаева рассказала корреспонденту «Азия-Плюс» о ключевых символах и помогла раскрыть философские смыслы, скрытые в полотнах художника.
«Сабзаали Шариф — это мастер, сумевший через образ матери отразить историю таджикского народа, его традиции, переживания и испытания периода гражданской войны. Сам образ матери для него священен. Именно мама разглядела в нём талант, отправила учиться и открыла дорогу в искусство. Наиболее ярко и трепетно эта тема раскрывается в картине «Мой ангел» («Фариштаи ман»), представленной в экспозиции», — отметила Севара Ганибаева.
По словам искусствоведа, динамику творческого роста мастера можно проследить через его юбилейные проекты:
- «Чёрное и белое» к 50-летию художника — выставка, отразившая сложные годы гражданской войны, лишения и драматизм эпохи.
- Юбилей к 75-летию — масштабная конференция в ГИИИД, где демонстрировались не только живописные работы, но и графика, портретная серия, а также дизайнерские концепты.
- Нынешняя экспозиция «Модарнома» к 80-летию художника — глубокая ретроспектива, впервые представившая публике даже эскизы знаменитых монументальных работ.
Сабзаали Шариф часто создаёт портреты близких друзей, передавая не только внешнее сходство, но и внутреннюю сущность человека. Например, в портрете искусствоведа Лутфии художник через тонкую символику раскрыл ее профессиональный путь и характер, отмечает искусствовед.
Отдельная страница биографии мастера — монументальная живопись и мозаика.
Работы художника украшают Куляб и Душанбе. Знаменитая мозаичная стела за памятником Рудаки в столице появилась в 2012–2013 годах. Когда от этого сложнейшего проекта отказались художники из России, Сабзаали Шарифов вместе с учениками воплотил его в жизнь всего за 27 дней — буквально используя остатки смальты, сохранившиеся у других мастеров.
Живописный триптих «Из поколения в поколение» искусствоведы смело называют одним из шедевров современного таджикского искусства. В нём переплетаются мировая и национальная история: образы великих поэтов, исторических личностей, автопортрет самого художника и ключевые символы — древняя чинара и радуга.

«В работах мастера отчётливо виден переход от советской эпохи к периоду независимости, — подчёркивает Севара Ганибаева. — Как говорил сам художник: «В советский период мы были в окопах соцреализма. Мы не могли писать на свободные темы, но умудрялись через символику отображать историю народа, а не советскую идеологию». Начиная с 2015 года колорит его полотен стал значительно ярче и светлее, появилась свободная, размашистая живописная манера без академической скованности. Наша задача как зрителей — научиться считывать эти символы».

Сабзаали Муродзода Шариф (Сабзали Шарифов) родился 9 мая 1946 года в Фархорском районе Хатлонской области в семье ремесленника. В 1967 году окончил Республиканское художественное училище имени М. Олимова в Душанбе, а в 1972 году — Ташкентский театрально-художественный институт имени А. Н. Островского по специальности «художник монументального искусства».
Досье «АП»
В 1972–1979 годах преподавал в РХУ имени М. Олимова. Творческому служению посвятил более 55 лет. Член Союза художников Таджикистана, почётный член Академии архитектуры и строительства РТ.
Произведения мастера экспонировались на международных выставках в Москве, Будапеште, Никосии, Кабуле, Варшаве и Берлине.












